论道丨旭宇书论短简——特征

前     言

 旭宇书论是对当代书法发展态势的理论思考。19世纪末20世纪初开始的中国社会经济结构、政治结构的剧烈震荡与变化，及由此而带来的中国社会文化结构与存在形态的演变与发展，直接导致中国书法形式也在社会生产方式、生活方式的作用下由主要以满足社会实用需要为创作目的的艺术时期进入到主要以满足社会审美需要为创作目的的艺术时期，并以此而成为完全意义上的人的感觉形式。 

 旭宇先生对书法形式与书法存在形态的这种历史性变化的理性认识结果，在楷书，就是倡导楷书的时代性与艺术化；在一般书法意义上，则是倡导诗书一体，以抒情而实现审美。应该说，这是一个卓有成就的书法家在时代面前对书法形式与书法作为文化与审美显现形态的历史感觉与本体把握，是对书法形式与形态的文化进步性与艺术的变化性、审美的时代性的深入思考与规律认识，并以此而成为中国书论在这个特定书法时代的有价值的认识成果。 旭宇书论视野宽阔，哲思清亮，辞气畅达，情采飞扬，时代精神奔涌，书学观念充盈，故有诗之优雅，文之清越，情之炽热，论之深刻。摘编是在力求体现先生书论的完整性、个别性，但终有不达，故只能简明表示出该书论的主体结构与基本理论倾向。至如欲识先生书论之本在，唯以回归先生文本，在那里，历史与现实、社会与人生、文化与时代、书法与艺术、思维与感觉、形式与审美、存在与发展等及于书法与人的更多内容，已经在一定的关系与联系中，结构成一个生动的存在，一个境远迹近的世界。 

河北省书法文化研究中心

特     征

旭宇书论短简

艺术苟能含蓄，回归晋魏之源头，便凝练不俗也。

——-《诗书杂感) 

 今楷在点画上要有新意，使楷书线条进一步丰富起来。今楷在结体上要有今人自由自在的精神……今楷在布局上，也可以借鉴行草的优势……呈现出大小参差错落的变化，给人一种艺术的美感、境界和情趣……今楷要能够传达人们的情感。要表现出感情，像诗歌一样言志……楷书是可以抒情的。今楷的书写速度能否进行一些改革?唐楷行笔很慢，魏碑行笔很快。我们的今楷创作能否可以像魏碑一样行笔再快一些?都像唐楷一样缓慢行笔容易导致僵化。今楷可以向行书吸收一些东西……写得“行”一点儿不好吗?今楷可以写简化字……

——《今楷论纲》

 写奇，精美;写散，飘逸;写长，鲜目;重墨，点睛;轻笔，空灵;留白，想象;结体，有韵;布局，含诗。

——《楷学断想》 

 为什么说书法更具有抒情性呢?因为它太简单了，就是黑白的变化，就是线条的、墨色的、字体的变化，这变化就更具有抒情性。 为啥说书法到魏晋时代就发展成今草?那是书家要突破古人规规矩矩的、模式的、规范的、呆板的约束，寻找如何表现自己的个性，一种自由自在的个性，那就是抒情了。要把书法作为诗来读，作为诗来写，这样就写出了自己的味道，写出了书家自己的个性，也就自然产生了各种风格、各种流派。在书法创作上，每个人光讲抒情，就能造成书法的多样性、艺术的多样性、风格的多样性。

——《书法与抒情》

 书法提倡的是高古、高雅、高境界、高品质、脱俗。这应该是永恒的追求。

——《不入晋格 终成俗品》

 书法称为法，不称写字，不称书写，是它有一定法度，有一定规矩。孔子说，从心所欲不逾矩，这句话在书法创作上是应该认同的。没有规矩不成方圆。没有规矩，那就成了野品。书法的最高境界就是孔子的这句话。

——《再说晋格》 

 书法需要诗的含蓄，需要弦外之音。书法有内在韵律，有起伏跌宕、张弛有序、黑白相间，有起首与结局，有密不可透风、疏可走马的构想，使书写成为一种诗的抒情。

——《诗书随感》  

 我的书法是诗的影子，是长江、黄河从民族的脊梁上奔流而下，激荡着眼睛与胸膛。当嘉陵江水穿越怀素的佛身，书法就成了一种禅心的云雾，变化莫测，于无形中做有形的呐喊，如诗一样行吟在如椽的笔端。

——旭宇先生答电视台记者问

 中国的艺术家一定要认识中国元素与中和美的审美关系，保持民族气派与民族风格，这才是可称道的艺术发展。西方的美学思想与美学风格、艺术流派与艺术表现方法也是要学习的，但中体西用才能形成民族文化艺术的时代性。这“体”是什么呢?我的理解就是中和美，就是存在于元素之间的审美关系，它甚至比元素本身更重要。因为只有在这里，才能见到民族的文化精神、艺术精神、美学精神。不然，花木兰的故事从美国动漫艺术家手里滑出来的时候，怎么就没有一点中国气质呢?

——《中庸之道与中和之美》

 吾之书法，常取高古奇异之象，崇二王与魏碑，得其精神。

——《中国当代书法大家丛书·旭宇书法特辑》

 楷书乃大雅之艺术，余书大字楷体，学其古朴与厚茂。

——《大雅楷体·跋》

 本文摘自《旭宇书论短简》河北教育出版社2013年出版