【评论】深婉细腻的歌吟——旭宇诗集《醒来的歌声》读后

 同不少读者的感受一样，当我读完旭宇同志的诗集《醒来的歌声》(《河北人民出版社》1981.6)之后，也认为这是一本具有独特艺术风格的好集子。当然，从作品的题材和反映生活的深度来说，这本诗集并没有超出同时代诗人所涉猎的范围和达到的尺度:诗人不过是歌颂了家乡、土地和人民。

然而，正是在这些相似点上，却表现了诗人自己的艺术风貌:他是用自己的深婉细腻的歌喉在吟唱。这歌声显然不是那种司空见惯的海涛喧响，而是一道小溪所发出的涓涓绵绵的歌吟。诗人用这本集子为自己塑造的抒情形象是:他不是在大庭广众之中吹奏高亢的喷呐，而是漫步于清新媚丽的山水田园中，信手拧一支柳哨或芦笛，向着秀丽的土地、美好的生活和善良的人民，轻轻吹出自己的款款深情。

古人评论诗文美，曾有阳刚之美和阴柔之美的说法。“得于阳与刚之美者，则其文如霆，如电，如长风之出谷，如崇山峻崖，如决大川……其得于阴与柔之美者，则其文如升初日，如清风，如云，如霞，如烟，如幽林曲涧……”(清代姚然《复鲁絮非书》)。旭宇这本诗集具有阴柔之美，是可以品味到的。我想，如果可以把前些年涌现出来的风风火火、石雷奔走式的诗集称为具有阳刚之美的话，这本 《醒来的歌声》将以自己独特的美感刷新读者的耳目。而这，在艺术风格刚刚开始讲求多样化的今天，显然是难能可贵的。

《醒来的歌声》所表现出的诗人创作个性，可以从诗人对意象的选择，对意象的动作及音响的描绘上，明显地看出来。诗人对意象的选择，有着自己独特的艺术标准。他竭力回避着轰轰烈烈的盛大场面，而着眼于安恬幽雅的生活景致，笔下的意象不是昂头挥手、云雷奔发式的，而是恭谦雅淡，满怀着温和蕴藉的心性。

“燕山，睡在我的记忆里，

她是我绿色的童年，

曾记得头上的白云走不完，

一颗心儿被小溪缠在青山。

《冀东行》

这是诗人的思乡之作，所选择的意象是安详地睡在记忆里的燕山、漫步连绵的白云和萦回婉曲的小溪，三个意象具有同一的安闲缠绵的情调，相互配合，很好地抒发了诗人的思乡个性。假如我们把这三个意象都换成峥嵘飞动的情调，那么抒情个性就会改变:

“呵，峥嵘磅礴的燕山，

多少年，你仍然横亘在我的心坎

!翻滚的白云可还裹着昔日的硝烟?

呼啸的滦河可还拥着战斗的呼喊?”

意象变了，抒情个性也就跟着改变，这已不是童年的优美的回忆，而是战士的豪壮的追思了，后者的抒情形象显然已不再是旭宇同志，生活既没有提供他战斗的经历，又没有给他育成这种豪迈的气质，他的个性就是那样深挚安恬，他忠实地依照自己的个性、用自己的眼睛进行观察和选取意象，写出了自己独特风格的诗篇。

《红枣》这首诗，同样写出了这类意象:“家乡的枣树，即使遭到了虫害冰雹，欠收

了，多挨三竿，从不抱怨，只是期望来年的风和雨调。”在温和、坚忍的枣树意象中，体现了诗人的个性，寄寓了诗人对茹苦含辛、艰难奋斗的故乡人民由衷的深挚的赞美。在诗人笔下，还有那“报春不用紫衫红袖，只是向惺松的原野招一招手”的质朴、雅淡的春柳(《家乡的春柳》)，还有曾“用绿色的臂膀楼抱过革命”、虽在“地图上没有它的户口”、但至今仍用“秋月的芦花”浮现“当年的硝烟”的无名河(《无名河》)，那“欢跳一天”此刻“枕着月色睡了”的麦浪(《麦浪睡着》)，那“满是醉了的流云”和“揉碎了的金阳月阴”的山川原野，这些意象都是安恬婉美的，充满了毫不张扬的内向个性。即便是那汹涌激荡的扬子江，诗人也把它写得那么妩媚而温柔:“我推下扬子江，她也娇艳地睡着，裹着珍珠铃被，枕着十里如桥，汽笛起伏:“呵，她的歌声多妙!。”

《夜登长江大桥》 ­­­­: 看，扬子江的睡态是这样悠雅美妙!不要以为一切睡态都是如此的，在刚健派诗作中，便是处于睡态的事物，一也是气势轩昂的:“月亮，不要照出我的影子，风，不要出声，祖国睡去了，枕着大海的涛声。”(李瑛《月夜潜听》)。一个秀美，一个壮美，两种创作个性描绘的两种睡态，同样都给人美的享受。描写所爱的事物是如此，描写所憎的事物，诗人也同样依据他的个性来选取意象:

“蜻蜒的巢，枯了，

水鸟的影子也已飘远，

蓝天呢，淹死在污泥里。

绿色的梦也都霉烂;

剩下的只有吹嘘的气泡，

一片发臭的语言

《死水》

显然诗人是在暴露“四人帮”的罪恶统治，但选取的意象却充满着诗人个性特点。为了进行比较，我想引王洪涛同志诗《浮船坞》(发表在《一长城》80年1期)为例，王洪涛同志

这首诗的主题同样是暴露“四人帮”的罪恶统治，但所选取的意象是迥然不同的:“空中呵，空中是绞碎的浪，折断的桅，撕破的帆”，“船上呵，船上是跳动的钢锭，滚动的油桶，摔碎的茶碗”，“船体变形，底舱进水!螺旋浆的翅膀，也被海水拧断!妙诗中的意象是强烈地动荡的，借以表现诗人对那个动荡岁月的无比憎恨。而旭宇同志呢，他在表现这种愤恨的情感时，却以另一种方式出现，他所选取的意象是出奇的死寂，一切生命都停止了，发臭的死水里，只有一片吹嘘的气泡在冒动。这同样是诗人那种深挚沉婉的个性的反映，诗人依据这种个性选取独特的意象，使他的切齿痛恨表现得如此滞重而深沉。对意象动作的描写，起着重要的表现作用。具有阳刚之美的诗篇，描写意象的动作是大的，急的，快的，如风驰电掣，如云滚浪翻，如洪溢石走，通篇充溢着飞扬动荡的气势。而具有阴柔之美的诗歌，在动作的描写则是小的，轻的，缓的，如风拂柳絮，如雨点浮萍，如初日徐升，通篇是轻舒徐款的韵味。旭宇同志看来是深明此道的，他对于动作的描写，紧紧地扣应着笔下意象的个性特点，作到意象既恬而动作尤轻，从而创造了一个个深婉的意境。

例如，他笔下的“风”，都是轻徐和缓泊:“风走来，把新穗的梦抚摸”(《麦浪睡着》)，“风将白云一朵朵揉碎，撒下一片片温存的语言”(《雪夜》)，“轻柔柔，微风的手把白云覆盖在上面”(《乘湘黔火车西行》)，“高压线似一架琴弦，春城的手指弹拨，醉了边关”(《歌手》)等等。“走来”，“抚摸”，“撒下”，“弹拨”，这些动作是多么轻柔呵，它们所刻划的意象是多么婉美呵!诗人写“雨”，其动作也是细腻缠绵的，“茫茫的雨帘卷起”(《雨后》)，“春雨的朱唇，先把龟裂的上地吻吻”(《无题)))，“我落在花枝，凝成粒粒含笑的苞蕾，我飘

到溪谷，化作一支拨动的琴弦……让沉睡的苏醒吧，我把他们摇曳，让冻僵的复苏吧，我润开他的双眼”(《春雨》)等等。“卷”帘，“吻”，“落”，“飘”，“摇曳”，“润开”，这些动作多么轻巧温存呵!诗人写夜景，那动作描写更是动人。“夜色怀艳着梦乡睡去，车船的歌唱也都柔软，只有灯火还瞳朦相望，守护着静静入睡的人间”

《雪夜》

“老嫂抱着孩子轻摇蒲扇，

‘峨，峨’，催眠曲拈在唇边。”

《夏夜》

多么安谧的夜晚，万物纷纷人睡了，那灯火虽还未睡，也已是睡眼迷离，“瞳朦相望”;

那老嫂虽还“轻摇蒲扇”，而催眠曲也已粘滞地“粘”在嘴边了。这种欲睡状态的细微动态刻划，更能表达出大千世界的酣酣睡意和无比安恬。除此以外，诗人还十分注意从一音响的角度来丰满意象的特征。诗集中从未出现过海啸山崩、雷霆震怒之类的声响，作用于读者听觉的，是从白色的蛋皮里，挤出的“金黄的跳跃着逗人的歌曲”(《鸡雏》)，是“蛙们的催眠曲起伏应和”(《麦浪睡着》)，是“小草间，虫儿弹着琴，邀着知音”(《雨后》)，是秋叶“悄声地凋落”(《秋》)，一句话，是一曲曲委婉动听的轻音乐。安恬的意象，舒缓的动作，轻柔的音响，加上诗人大量地使用物我合一的拟人化手法(不再详述)，造成了这本诗集浓郁的细腻的抒情特色，表现了诗人独特的抒情个性和艺术风格。

对此，诗人在《百灵》这首诗中巳有明白的表述—“我多么愿生一副百灵的歌喉，将我的歌儿献给大时代的今天。”那婉转动人的百灵鸟的歌喉，已喜诗人初具，今后是如何用这个歌喉把歌儿唱得更为细腻婉转，沿着自己的风格继续开拓的问题。

古人论词，曾把词家分为豪放派和婉约派，当然，这两种派别自有其历史时代的思想内涵，我们不便借用它们去划分现代诗人的艺术归属。但是，这本诗集所反映出来的诗人的填密的观察和细致的表现，与婉约派的风格和手法确有相似之处。可喜的是，诗集收到良好的艺术效果。由此我想到，历史上的婉约派词风是否可以在廓清消极思想感情的前提下，重新出现在诗坛上，并且成为一大流派呢?我想是可以而且是应该的。我们的时代需要宏声大唱，同时也需要婉转轻吟，诗人们应该本着自己所独具的个性之质，唱出百鸟纷鸣似的时代的歌声。

选自《河北大学学报》

韩成武