《老子》读后悟道之二十六：旦夕与共，欲语已忘言

尊道而贵德

——《老子》读后悟道之二十六：旦夕与共，欲语已忘言

 中国的书画艺术，其美妙在意境。艺术的意境美，又与艺术家的人格密切相关。

 艺术是载道的，在这一点上，古今中外一样。当然，区别也有，那就是时代不同，地域有别。当然，这个道既是天之道，也是人之道。所以《老子》说：“万物莫不尊道而贵德。”（《老子》第五十一章）

 现在的书画界，至少是书法界，仅强调线条，也就是笔墨了。强调线条，重视笔墨，原本是不错的，但是问题在于不少人有了线条，有了笔墨，就没有了道，干脆把道给忘了，给丢开了。于是，给人的印象是书法即线条，线条即书法。这就不免陷入狭隘的形式主义了。小学生学书法，他们看的是线条，感受的是民族文化的源远流长。我们不同，号称书法家的人不同，眼里也只能看到一堆一堆线条，那确实是有点浅了。浅在哪里？浅在线条就只是线条，线条里没有道。古代的道从线条里退去了，当下的道又找不到，这不让人很纠结吗？

 上古时代，仓颉造字，虽也只是几组线条，却是我们民族在生成、生存与发展过程中的极重要的推动力，意义与价值一点也不次于当代社会的计算机问世。后来，由于社会发展的需要，书体渐多。书法载道，历史上就是这么形成的，书法美也就是在这么一个载道的过程中形成的。所以，书法上有些东西看着很美，原因就在于那是道的化身。这是一定要记住的，记不住这个，那你就不知什么是书法。道推动了形式，无形中也传达了美。但是很多时候，我们对此缺乏认识，总是习惯于感性存在，习惯于把道与形式分离开来，把人之道与天之道分离开来，并且总简单地认为道就是道，形式就是形式。而这么一分离，就又看不到形式美原本是道之美。这怎么能行呢？这怎么能认识我们的书法作为艺术的民族性呢？

 比如现在有些书法写得很怪，是离经叛道的，同书法传统很不一致。强调创新，那应该是有源之水、有本之木。弘扬传统文化，要“尊道而贵德”。我们的德上通天之道，下合人之道，能见出我们民族五千年而日益昌盛之根本，也就是说是合道之德。一个人，德上去了，道也就修成了。道与德分不开，道是由德培养出来的，懂了道的法则，对德也是个培养。我们说贵德、养德，都是为了道的存在与发展而作出的努力。所以，道是不可以抛弃的，时刻不可违背，什么时候也不可缺失。离道、叛道，最终是要受到惩罚的。艺术是载体，是为了弘扬道。离开了道的艺术，是没有价值的。书法艺术要追求很高尚的境界，那标志就是脱俗，艺术要脱俗，那就得守道，艺术境界不高，谈不上艺术脱俗。但是艺术的品质是由作者的品质决定的，作者的品质是由道决定的，二者相辅相成。

 艺术创作中的尊道就是顺乎自然、顺应自然法则。违背道的，就说不上贵德。能尊道贵德，作品就是传世之作，艺术家就是高尚的。时代号召艺术家多创作反映时代的好作品，这是合道之举，也是艺术家的高尚使命，我们的创作就是要尊道而行。

 道与德是分不开的，艺术家的修养与作品的思想性、艺术性也是分不开的。提高修养，是德的要求，创作出无愧于时代的作品，那是道的呼唤。所以艺术家不要只注意创作，而忽略道的存在，只有很好地注意了尊道、贵德，我们的创作才能为人民所重视，为时代所需要。

旭宇口述　郗吉堂整理撰文